Малювання акварельними фарбами

Малювання акварельними фарбами

Малювання акварельними фарбами

Слово акварель походить від латинського слова «аква »- Що означає вода. Аквареллю називають малюнок або картину, зроблену прозорими фарбами, які розводяться водою. Аквареллю також називають і фарби, що розводяться у воді.

Однак слід сказати, що на воді розлучаються і деякі інші фарби (гуаш, темпери та ін.), Але від акварелі вони відрізняються тим, що не мають прозорості.

Більше інформації про малювання читайте в нашому блозі з малювання.

Акварельні фарби бувають в твердому вигляді (плиточками або кружками) або в м’якому (близькому до густої сметани). В останньому випадку вони поміщаються в особливих тюбиках і в міру потреби видавлюються на палітру.

При малюванні акварельними фарбами коли фарба підсохне, корисно покрити вдруге. При цьому барвиста поверхня буде значно рівніше.

Вправи з малювання акварельними фарбами

Вправа 1. Малювання акварельними фарбами почнемо з такого вправи: накресліть чотири квадрати поруч і покрийте їх одним тоном, інтенсивність якого поступово збільшується зліва направо. Ця вправа повторіть різними фарбами (синьою, червоною, жовтою).

Вправа 2. Повторіть перше і друге вправи, але замість квадрата візьміть кола з радіусом 2-3 см.

Далі необхідно ознайомитися зі змішанням фарб.

Рисунок 1 — Квіти Лілії акварельними фарбами.

Малюнок 2 — Приклад малюнка аквареллю

Вправа 3. Накресліть два трикутники, частково налягають один на одного, і покрийте один світлим синім тоном, а інший жовтим. На місці налягання жовтого тону на синій отримаєте зелений. Зробіть те ж саме з синім і червоним, з червоним і жовтим.

Вправа 4. Накресліть п’ять гуртків і покрийте їх поєднанням двох кольорів -синього і жовтого — так, щоб зліва переважав синій колір, а вправо поступово переважав жовтий. У вас вийде ряд зелених тонів від смарагдового до жовто-зеленого.

Виконайте те ж, змішуючи червоний і синій, а потім червоний і жовтий. Корисно також проробити вправи з поєднанням усіх трьох фарб, — вийдуть різні відтінки коричневих і сірих тонів.

Вправа 3 дає можливість отримати уявлення про три основних кольорах (синьому, жовтому і червоному) і похідних кольорах (зеленому і фіолетовому) (На перших порах замість червоної слід брати малиновий колір (краплак світлий)). Вправа 30 дає уявлення про отримання найрізноманітніших відтінків похідних тонів.

Вправи з акварельними фарбами слід проводити без особливої ​​квапливості. Особливо важливо, щоб виходили тони прозорі (крізь них легко читаються написи, зроблені олівцем), щоб фарбується поверхня була без плям (одноманітна) і щоб розфарбування заходила за кордону накреслених фігур. У тих випадках, коли накладається один тон на інший, слід чекати, коли перша фарба досить висохне.

Малюнок 3 — Пласти і скиди.

Ознайомившись на практиці з акварельними фарбами і технікою їх змішування і накладення, ви можете досить успішно вирішувати поставлені перед вами завдання. Але і тут потрібно починати з самого простого. Так, наприклад, спочатку слід брати дуже простий розріз — горизонтально залягають пласти і скиди, далі складки і т. Д. Потім забарвленням можна показати геологічний вік пластів, зберігаючи при цьому умовні позначення. Нарешті, можна приступити до забарвлення пластів блок-діаграм і т. Д.

Малюнок 4 — Малюємо складки.

Малюнок 5 — Умовні позначення.

Між технікою використання кольорових олівців і акварельних фарб велика різниця, але застосовувати акварельні фарби ми можемо в тих же випадках, що і кольорові олівці. Малювання акварельними фарбами дозволяє працювати багато швидше, особливо коли справа стосується великих малюнків. Потім акварельні фарби дають можливість отримувати майже необмежену кількість тонів різної сили і самих різних відтінків. Роботи, зроблені акварельними фарбами, міцніше і приємніше для очей, та й сам процес роботи акварельними фарбами приносить людині більше задоволення. Тому робота акварельними фарбами дуже захоплююча.

Не рідкісні випадки, коли людина, ознайомившись з першими прийомами акварельного техніки, починає удосконалюватися далі і переходить до зображення не тільки профілів і розрізів, а й будь-яких об’єктів з натури.

Але тут наша задача, пов’язана з технічним малюванням, вже закінчується.

Людина, що опанувала найпростішими прийомами малювання акварельними фарбами, може свою роботу продовжити. Особливо корисним ми вважаємо вправи з пензлем. Для цих вправ можна взяти матеріал зі статті малювання дерев і спробувати замість олівця «малювати» дерева пензлем. Слово малювати ми тут навмисне ставимо в лапках, бо «малювання» пензлем носить зовсім інший характер. Для початку ми беремо, наприклад, силует берези.

При роботі олівцем спочатку будуємо контур. При роботі ж пензлем ніякого контуру не будуємо, а, прикинувши оком на папері місце майбутнього малюнка, кладемо пензлем соковите пляму і, розширюючи його, поступово приходимо до форми крони берези. Це, робиться швидко, причому кисть як би грає в руці.

Звичайно, у вас не відразу вийде задовільний силует берези. Але після декількох вправ ви, безсумнівно, досягнете успіху. Подібним же чином можна зображувати силуети сосни, ялини і т. Д. Тут підкуповують швидкість і виразність малюнка.

Ці вправи добре розвивають очей і руку. Найбільш зручною фарбою для подібних зображень дерев може служити суміші охри з ультрамарином або кобальтом (виходить приємний сірувато-зелений тон).

Ці вправи можна робити, поставивши собі завдання передати найбільш характерні форми рельєфу. Тут зручніше брати коричневі тони для зображення скель і круч і сіро-блакитні для далеких гір. Коли зображений таким чином силует підсохне, можна більш темним топом відзначити тіньові місця, а на закінчення підкреслити і деталі.

Роботи подібного роду дають можливість приготов лять стінні географічні картини, а також хороші ілюстрації до доповідей.

Опис акварельних фарб

На закінчення кілька слів про необхідні для нас фарбах. Малювання акварельними фарбами — це досить цікаве заняття. Акварельні фарби зазвичай продаються в наборах від 5 до 12 і навіть більше фарб. Для нас на перших порах необхідні три фарби: червона, жовта і синя. Але червоних, жовтих і синіх фарб буває декілька. Так, наприклад, серед червоних ми маємо: яскраво-червону кіновар (окис ртуті), червоний кадмій (червона з темним відтінком), кармін і краплак (малинового кольору) та ін.

Самою зручною з них (для наших цілей) є краплак світлий. Краплак відрізняється тим, що при з’єднаннях з іншими фарбами не дає брудних тонів, що не можна сказати про кіноварі і червоному кадмії. Тому, з’єднуючи краплак з синьою, ми отримуємо всі відтінки чистих фіолетових квітів, з’єднуючи з жовтим — всі відтінки, починаючи з яскраво-червоного і до жовто-помаранчевих.

З жовтих для нас найбільш зручні гуммигута або кадмій. Гуммигута при з’єднаннях з синіми фарбами дає чисті зелені тони всіх відтінків. Кадмій світлий відрізняється тими ж властивостями, але менш прозорий.

Сині фарби. ультрамарин (Темно-синя), берлінська лазур (Синя) і кобальт (Синя з блакитним відтінком). Для перших вправ зручніше берлінська лазур. Її недолік (швидке вицвітання) для наших перших робіт особливого значення не має. Гідність берлінської блакиті полягає в тому, що вона дає чисті тони, особливо при суміші з жовтими, що не можна сказати про Ультрамарині.

До цих пір ми говорили про фарбах, необхідних для перших вправ. Надалі можна поступово вводити у вжиток нові фарби. Ми говоримо поступово, маючи на увазі вивчення всіх властивостей введеної нової фарби (у з’єднаннях з основними вже добре нам знайомими). Порядок введення нових фарб може бути різний.

Для наших цілей зручніше спочатку ввести охру, потім сиену натуральну, далі зелену (смарагдову зелень), потім замінити берлінську блакить ультрамарином і кобальтом і, нарешті, темно-червону з коричневим відтінком (англійську червону); кіновар в суміші краще не вводити, а вживати тільки в чистому вигляді (У деяких випадках вживають ще чорну і білу. Але Початкуючому ці фарби не потрібні.).

Ось, власне, і всі необхідні фарби. Всі вони, за винятком гуммигута і блакиті, светоустойчивость, т. Е. Не вицвітають від світла (В наборах акварельних фарб, існуючих у продажу, не завжди можна точно знати, які фарби светоустойчивость. Але це легко перевірити. Ви берете папір і проводите одну під інший бліді смуги кожної фарбою. Потім папір поперетинали так, щоб всі смуги фарб були на одній і іншій половині паперу. Тепер одну зберігайте в темряві (у книзі), іншу виставте дня на два-три на яскраве сонце.

Зіставте потім обидві половини розрізаного аркуша і ви побачите, які фарби вицвітають.).

Для виготовлення великих стінних таблиць застосовують більш дешеві, так звані клейові фарби. Їх можна готувати самим, розводячи порошки фарб в рідкому клейовому розчині. Але тут при сумішах необхідно вживати і білила, які дозволяють освітлювати темні тони. Кращий клей — риб’ячий.

Придатні також хороші сорти столярного клею. Клейовий розчин повинен бути рідким (вільно ллється навіть при охолодженні). Клейові фарби не прозорі (подібні біленні, застосовуваної для стель). Клейові фарби, висихаючи, сильно світлішають, — це слід враховувати при роботі.

Для роботи клейовими фарбами потрібні більш жорсткі щетинні кисті, т. Е. Ті ж, що і для олійних фарб.

Сподобалася стаття? Поділися нею з друзями!